第1086章 陈诗人把锅背好（2/2）

“楷歌导演，”杨简终于开口了，声音平静，但每一个字都很清晰，“我刚才一直在听。你说的话，我大部分都同意。但有一件事，我想说说我的看法。”

包间里的目光都转向了杨简。

“你说，这部片子的剧本骨架是好莱坞的，你改不了，只能贴皮。但你有没有想过——也许从一开始，你就不应该接这个项目？”

这句话像一颗石子投入平静的湖面，激起的涟漪让陈诗人的表情微微一变。

杨简没有回避他的目光，继续说：“我不是在质疑你的选择，我是想说一个更根本的问题——华夏导演跟好莱坞合作，不一定要做‘接盘侠’。他们开发了七年的剧本，你觉得有问题，你可以不接。你可以说，这个本子我不拍，要拍就按我的本子拍。他们不同意，那就不合作。很简单。”

陈诗人张了张嘴，但没有说出话来。

杨简端起茶杯，喝了一口，放下，声音变得更加从容。

“我知道，说起来容易，做起来难。你接了这部片子，可能是出于各种原因——乐视的关系、环球的面子、自己对大制作的渴望、或者只是单纯地想挑战一下自己。这些我都理解。但你刚才说的那些委屈——改不了剧本、保不住风格、被美方牵着鼻子走——这些委屈，其实在你签字的那一刻，就已经注定了。”

包间里很安静，只有茶水在壶里轻轻翻滚的声音。

“因为你和美方的出发点就不一样。你想拍一部有华夏文化深度的电影，他们想拍一部能卖钱的商业大片。这两个目标不是不能共存，但需要找到一个平衡点。可是在这个项目里，平衡点从一开始就不存在——因为话语权不在你手里。IP是人家的，发行渠道也是人家的。你只是一个被请来的‘文化顾问’加‘执行导演’，名义上你是导演，实际上你是在人家的框架里做填充。”

杨简看着陈诗人，语气没有批评，只是一种冷静的、近乎客观的分析。

“我不是在说你做得不对。我是想说——这个问题，不是你的问题，是结构性的问题。华夏电影要真正走出去，不能靠这种‘贴皮式’的合拍片。得靠我们自己的作品，自己的叙事，自己的文化内核。等到有一天，我们有更多的电影在全球市场上能卖出好票房，好莱坞自然会来找我们，问我们——你们的故事是怎么讲的？你们的文化逻辑是什么样的？你们能不能教教我们？”

“其实一开始托马斯·图尔就来找过我们，找过张导。我唯一的要求是主导权，对方不同意，后来就去找了乐视。我刚刚听了陈导说的这些，我更确信，这是一部垃圾。当然，我不是在说陈导，就传奇影业的这种做法，谁去了都只能拍一部垃圾出来。”

“我从来不接不受我掌控的项目，因为一旦拍一部垃圾出来，我会对不起观众，更对不起自己。”

杨简的话不算直接，但也不算委婉。他的意思就是，你明知道是部垃圾，你接它干什么？无非就是名或者利，还能因为什么？

陈诗人沉默了很久。这要是换一个这么说，陈诗人指定要指着对方的鼻子开喷——劳资可以自己诉说自己的委屈，但你怎么能说我？你踏马算老几？

可是不能喷啊，眼前的人是杨简。

包间里的灯光昏黄，龙井茶的香气已经淡了，取而代之的是一种更深沉的、像老木头一样的静谧。

“杨导，”陈诗人终于开口，声音比刚才沙哑了一些，“你说得对。我不应该接这个项目。或者说，我接的时候，就应该有更清晰的底线。但……说实话，我当时有一种冲动，或者说，一种执念。我想证明一件事——不止是你和一谋能驾驭好莱坞级别的大制作，我也能。不是那种小成本的文艺片，是那种几亿美金、几千个特效镜头、全球同步上映的超级大片。我想证明，我不只是能拍《霸王别姬》，我也能拍《长城》。”

徐勇安几人顿时恍然。对嘛，这才是真实的出发点嘛。

接着，陈诗人苦笑了一下：“现在想来，这种证明，本身就挺可笑的。我为什么要去证明我能拍好莱坞的东西？我应该证明的，是我能拍好华夏的东西。杨导和一谋能拍好好莱坞的项目，不对，不能算严格意义上的好莱坞项目，因为主导权都在杨导手里。而我们华夏的东西，好莱坞拍不了，也理解不了。它只属于我们，只属于这片土地。”

杨简点点头，没有再多说什么。有些话，点到为止就够了。陈诗人是聪明人，他知道问题在哪里，也知道答案在哪里。他需要的不是别人告诉他该怎么做，而是有人帮他把那些他自己已经知道但不愿意面对的东西，摆到桌面上来。

韩山屏端起茶杯，轻轻吹了吹浮沫，喝了一口，然后长出了一口气。

“楷歌，小简说的，你好好想想。”他的声音不大，但有一种长者的分量，“我不是说你这部片子就一定不行。片子还没上映，现在说什么都为时过早。但有一件事，我希望你记住——你是陈楷歌，你是拿了金棕榈的人。你的名字，比任何合拍片都值钱。别为了证明什么，去拍一部你自己都不确定的电影。你的才华，不应该被别人的框架限制住。”

这老韩头是真的十欣赏陈诗人啊，难怪他执掌中影的时候，被陈大导演坑了那么多次，还依然支持陈大导演。

陈诗人看着韩山屏，心里有些复杂，然后郑重地点了点头。

“三爷，我记住了。”

方力坐在角落里，一直没有参与大家的讨论。他是那种话不多的人，但每一句话都很有见地。这时候他开口了：“杨导，今天在节目上，你点评那些新人导演的时候，有一个细节我注意到了。”

杨简看着他：“什么细节？”

“你对每一个导演的态度都不一样。”方力说，“对毕赣，你鼓励；对孟远，你直接指出问题；对周拓如，你教他什么是电影；对辛爽，你既肯定又批评。你不是用同一把尺子量所有人，你是根据每个人的特点，给他们不同的建议。这一点，很难得。”

杨简愣了一下，然后笑了：“方制片，你观察得很仔细。我是觉得，每一个导演都不一样。他们的优点不一样，缺点不一样，需要的东西也不一样。有些需要鼓励，有些需要敲打，有些需要方向，有些需要具体的建议。你不能用一种方式对待所有人。那不是教学，是流水线。”

方力点了点头：“这就是为什么那些新人导演看你的眼神不一样。他们感受到你是真的在帮他们，不是在评判他们。这种真诚，是装不出来的。”

杨简摆摆手：“我就是做了我该做的事。他们叫我一声‘杨导’、‘师哥’，我就得对得起这个称呼。”

徐勇安在旁边听着，忽然说了一句：“老弟，你这个人，最大的本事不是拍电影，不是赚钱，是做人。”

杨简被这句话说得开心大笑：“老哥，你这评价太高了。”

“不高。”徐勇安认真地说，“我说的是实话。一个人能在一个领域做到顶尖，可能是天赋。能在几个领域都做到顶尖，就不是天赋能解释的了。那是做人的格局。你知道怎么跟人相处，怎么尊重别人，怎么让别人愿意跟你合作。这种能力，比什么都重要。”

杨简沉默了一下，然后说：“老哥，你说得对。做人是根本。电影也好，商业投资也好，都是做事。做事之前，先做人。人做好了，事才能做好。”

徐勇安举起茶杯：“来，以茶代酒，敬老弟这句话。”

所有人举起茶杯，轻轻碰了一下。